Vente des oeuvres d'art

FORMAT : 73cm x 100 cm TECHNIQUE : Huile sur Toile ANNEE :  2023 Né en Normandie, dans la Manche, à l’endroit où la nature, avec ses vaches, côtoie la mer. Aujourd’hui je vis à Arcachon, je suis de nature contemplative, m’exprimant essentiellement au couteau et à l’huile sur des grands formats qui ont ma préférence, ne m’empêche pas de faire des petits formats et des aquarelles ainsi que du pastel sec. Je travaille sur le motif. Quel que soit le temps, la recherche de la lumière et du mouvement devient une quête perpétuelle. J’ai étudié avec Jamal Lansari, artiste plasticien, et Stéphane Ruais, peintre officiel de la marine, que j’ai toujours plaisir à retrouver au gré de mes voyages. Ma peinture est pour moi un monde où j’espère que vous découvrirez, mes émotions et mes sentiments, partageant ainsi ma passion.

FORMAT : 60 x 60 cm TECHNIQUE : Huile sur toile ANNEE : 2024 Maitrise d’arts plastiques à Paris1 Panthéon Sorbonne. Très nombreuses expositions. « L’art est pour moi chemin d’expression. li raconte des histoires ou l’imaginaire se mêle à la réalité. Traces du temps qui passe, mystères de l’absence, présences suggérées… » Chacun suivant son ressenti peut y trouver sa propre histoire ».

Dimension :  76 X 56cm Technique : impression pigmentaire Année : 2017 Né en 1972, Nicolas Seurot vit et travaille à Bordeaux. Il fait ses études à l’ECV Bordeaux, devient créatif publicitaire puis photographe. Son travail de directeur artistique et de création a forgé sa culture et sa passion pour l’image. Après avoir passé une partie de sa vie à imaginer des concepts pour les autres, il utilise désormais sa créativité au service de sa propre sensibilité afin de raconter son univers. Son amour pour la peinture classique et romantique l’a profondément inspiré dans son approche photographique. Le rendu pictural unique de ses images nous plonge autant dans la beauté des espaces que dans la longueur du temps. La photographie, qu’elle soit argentique ou numérique, est pour lui un médium primaire qu’il associe à des techniques d’impressions modernes et anciennes, à la recherche de l’authenticité. Une importance particulière est portée aux choix de papiers d‘art utilisés. Papiers japonais, vélins, platines, Ingres, papiers de gravure centenaire, cirage, vernis, autant de supports et de façonnages qui contribuent à apporter cette douceur d’âme propre à ses oeuvres. Prix catalogues 4600 €.

Les créations de Jean-Claude Causse se situent nulle part et partout elles sont aussi bien d’hier que de demain. Peu lui importe les chapelles et autres modes ; ce qui le fait avancer c’est créer ; donner une âme à la matière et du sens aux formes : sculpter et peindre. Dans certaines sculptures la combinaison des deux dégage une grande contemporanéité malgré des références primitives. TITRE : Ballade en fond de mer TECHNIQUE : Résine et bouteilles d’eau minérale déformées et peintes. DIMENSIONS : 28 1g 5:4 prof:34 cm ANNEEE : 2023

FORMAT : 60x60cm TECHNIQUE : Toile acrylique, collages ANNEE : 2016 Plus connue pour ses portrait féminins, Aimère nous invite à une double lecture de ses oeuvres. Les messages collés sous sa peinture enrichissent la toile d’émotions.

Laurent Sadirac, né en 1963 à Talence, est un artiste influencé par l’architecture et la lumière du Bassin d’Arcachon, où il a grandi. Après des études en architecture et une expérience professionnelle, il se consacre dès les années 1990 à la photographie et à la peinture. En 1996, il réalise un projet ambitieux de Land Art en peignant un blockhaus du Grand Crohot en bleu pacifique, un hommage à Jean Vérame. En 1997, un voyage au Haut-Atlas marocain enrichit son regard sur la lumière et les couleurs du désert. Progressivement, il s’éloigne de la photographie pour se tourner vers la peinture, puisant son inspiration dans sa collection d’images du Bassin d’Arcachon. Ses œuvres, souvent de grands formats, explorent les reflets, les jeux de lumière et les perspectives, notamment à travers les piquets des parcs à huîtres, éléments récurrents de son univers artistique. Titre : Série grise 16/18 Format : 80 x 80 cm Technique : huile sur toile Année : 2018

lloa est native du Bassin d’Arcachon et c’est en observant l’océan que son univers d’abstraction marine a vu le jour. L’océan est un élément de ressource indispensable à sa créativité. Elle peint le bassin avec des fonds épurés et travaille essentiellement au couteau pour apporter du relief à ses toiles. Sa palette s’est enrichie d’un univers d’abstraction lyrique très coloré. Sa formation de Professeur en Créativité (Vedic Art) l’emmène à explorer depuis quelques années un univers beaucoup plus intimiste, tirant son inspiration d’un art ancestral japonais le Kintsugi. Elle travaille avec des fils qui s’enchevêtrent pour former la structure de ses toiles semblables au fil de la vie. Elle vous invite à découvrir ses univers : Instagram iloa_artiste_peintre Titre : Vogue… Dimensions : 40 x 120 Technique : Acrylique Année : 2018

TITRE : Le Warf, plage La Salie FORMAT :40x60cmTECHNIQUE : Pastel ANNEE : 2024« Après avoir parcouru le monde, étudié les Arts plastiques, l’Histoire de l’Art, la Peinture Décorative (Major de l’IPEDEC Paris en 2006) et l’architecture (ENSA Paris LA Villette) j’ai débuté en 2006 une carrière de peintre en décors en région parisienne, puis d’architecte sur le Bassin d’Arcachon qui m’ont amené sur de nombreux chantiers diversifiés en France et à l’étranger. Aujourd’hui, je me consacre à la peinture artistique et décorative avec le souhait de vous transmettre mon savoir-faire pour mener à bien vos futures créations ».

En 1991, il devient « Peintre Officiel de la Marine » et, en 2000, « Peintre Officiel de l’Air et de l’Espace » Titre : Port de La Teste. Dimension : 61X50 Technique : Huile sur toile Prix catalogues 3200 €.

TITRE : Yvette, l’oiseau bleu du BassinFORMAT :h54x 128xP28cm TECHNIQUE : Mixte, métal, grillage, RésineANNEE : 2025Prix Galerie 250€